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点击图片查看原图企石公司工厂年会拍摄录像纪实摄影留念，就找爵士文化，本公司专注于年会尾牙晚会摄影摄像纪实录像拍摄已有多年历史，我们拥有丰富的活动拍摄经验及专业设备技术人员。
晚会年会舞台摄影相机的相关设置:
1.白平衡:
舞台灯光大多为白炽灯外加各种塑料色纸，所以一般情况下设置在“白炽灯”应该差不多，在如今有数码后期，完全可以设置在“自动”档。当然您更可以拍摄RAW格式图片，后期电脑再重新调整白平衡。
2.ISO:
舞台光线一般比较暗，应该适时提高ISO以适应这一环境。现在很多中端以上单反相机ISO800以内时，都会有可以接受的画质;如果拥有一台佳能5D2或者尼康D700或者更**的机器，设置高一些的感光度，例如1600，是完全没有问题的。
3.测光:
宜采用“中央重点测光”和“点测光”。特别是在有舞台追光的情况下，这两种模式基本上都可以保证对主体的准确曝光。应该注意的是，尼康相机“点测光”模式时，测光点是随着对焦点而变化的，因此应当适时调整对焦点的位置;而佳能相机“点光”(1D3以下的机器)测得是画面中间那一点的光线。还应该根据拍出来的画面，适时调整曝光补偿。如果光线变化不是那么迅速的话，可以使用平均测光。根据需要适当加减曝光。
4.光圈和快门速度:
由于光线较暗，所以尽量使用**光圈，保证快门速度。【由于舞台表演主题大部都在同一个平面上，所以对于**光圈，能保证画面的清楚。】这个问题要根据舞台上演员动作快慢来定了。站着不动的，1/40应该没有问题;而行动中的，则需要快一些，1/100--1/200秒;若抓拍跳跃动作，一般需要1/500秒或更快。当然除非你想要追求一定的效果。例如，你就想要那种朦胧的感觉，你可以再动作快的时候使用慢快门，使得画面出现“鬼斧神工”的效果。
5.对焦:
除一些站位比较固定的演出(如戏剧、歌曲)外，宜采用“连续跟踪对焦”模式。
6.焦距:
在舞台剧现场拍摄中，相机与舞台有一定的距离，再加上舞台本身有一个深度，两者加起来一般都在10米以上。镜头焦段宜在70-200mm左右。拍特写时，**使用300mm以上的镜头。以山上礼堂为例，从舞台到中间位置，大约是10米左右，但实际经验表明，70-200mm的镜头是无法拍特写的，也只能拍大场面，只是由于是长焦，压缩透视感比较强;要想拍特写，要不然就拿焦距更长的镜头，要不然就把相机往前移动。当然如果是70-200mm的镜头用在非全副机器上，在乘以镜头转换系数(佳能的1.6;尼康的1.5)，那么最远端就相当于200*1.6=320mm，完全可以拍特写，只是非全副机器从感光和成像质量上都比不上全副机器，我觉得得不偿失。当然你完全可以选择坐在礼堂**排的位置来拍摄。
晚会年会舞台摄影注意事项:
1.在舞台摄影中尽量避免使用闪光灯，这样既破坏了舞台灯光效果。闪光灯光线比较强，光线硬，拍出来的人物虽然清晰，但完全失去了原有的味道。当然，必要时可以柔和的补光。
2.想要成功率比较高，使用相机的连拍功能比较好。特别是动作比较强烈的舞蹈剧，使用连拍功能能抓住瞬间工作。这凝结的画面比动感的舞蹈更能感染人。
3.舞台剧拍摄考验摄影者的应变能力和对相机的熟练程度。如果条件允许，还是提前熟悉舞台表演的规律、节奏、风格以及灯光的布置比较好，让自己提前有了心理准备，能大致知道下一步将要发生什么，以免错过精彩瞬间。
4.想拍好舞台，一定要多拍。学校的演出和表演还是蛮多的，而且又不花钱，可以寻找一切舞台拍摄的机会，多拍多练;另一个是不要“心疼”相机的快门，该使用连拍的就使用连拍。即使快门用坏了还可以更换。
