由广东中华民族文化促进会和广州美术学院潘鹤艺术馆主办的《时代·人生的艺术丰碑雕塑家潘鹤艺术创作回顾展》,3月6日至24日在广州二沙岛岭南会展览馆展出。这是**大型潘鹤雕塑艺术回顾展,系统回顾和展示了我国当代成就**的雕塑艺术大家潘鹤逾70年艺术创作的轨迹和风貌。
潘鹤1925年出生于广州,1940年开始从事艺术活动,现为广州美术学院雕塑系终身教授,广东省美术家协会名誉主席。潘鹤曾先后创作了300多座户外大型雕塑,分别矗立在国内外68个城市的广场上;还有60件中型室内雕塑为**各大美术馆及博物馆收藏和陈列,其中包括《艰苦岁月》、《广州解放纪念像》、《深圳·开荒牛》、《珠海·渔女》等一系列载入史册的作品。他的作品多次获得***奖项。潘鹤是一位醉心于用雕塑去塑造民族“灵魂”、用生命去刻画中国近现代历史进程的雕塑家。用他自己的话说是:我很少涉及“风花雪月”的作品,也从不迎合市场,我每件作品都是我在不同时期对**命运的“感情宣泄”。诚如原广州美术学院院长、雕塑家梁明诚所评价的:“我们找不到另一个雕塑家,在他一生的作品中,像潘鹤教授那样对20世纪的中国历史作了如此真诚而强烈、**而深刻的表现。我们也找不到另一个雕塑家,像潘鹤教授那样,对本世纪的雕塑事业作出了**的贡献。”
此次展览还展出了潘鹤青年时代的自塑像、父亲像、少年时代的日记、他创作于青年时期但从未展出过的澳门写生水彩画、部分油画、素描等作品,以展示这位雕塑家的成长历程,以及孕育了艺术家的这一方沃壤。从潘鹤的作品中,我们可以深深地领略到他对养育自己的岭南大地和人民的感恩之情,他以自己特有的方式予以不断的回报他在各个不同时期为广州创作了一大批城市地标性雕塑,如《广州解放纪念像》等。
梁思成在《中国雕塑史》中写道:“ 艺术之始,雕塑为先。但中国雕塑一向缺乏理论思维,原因是中国雕塑,长期以来,知识分子缺席,大多由工匠完成,所以,几千年来留下来的雕塑作品,大多局限于神灵的造型,而希腊文化则不然,荷马、苏格拉底、柏拉图、亚力斯多德都有雕像流传,希腊文化在雕刻上为人类作出了不朽的贡献。而中国文明的先驱者,即如孔子,也只有文字的记录,没有雕像的文化遗产,从这个意义上说,中国文化对文字的过度依赖和对精神面貌的确信,使我们的艺术宝库只有绘画和书法记录,文化**、史诗般的历史人物,在我们的雕塑史上,几乎没有影子,这是极端遗憾的。”
潘鹤教授通过一生艰苦卓绝的创作活动,既为我们提供了推动社会文明进步的人物之雕塑;也为我们了解雕塑的本质追求生命的强度和持久,提供了重要的线索。潘鹤在其漫长的艺术生涯中,用心紧贴时代脉搏,用脑思辨艺术取舍,将自己的真性情融入作品之中,以独特的艺术概括力创作了一大批洋溢着时代精神和历史思考的佳作。