企业特殊行业经营资质信息公示
点击图片查看原图一、拍摄角度通常是以人的视觉特征作为参考，整个取景效果也应以**颠簸的形态去出现。所以，摄像师在拍摄进程中依据被摄物的大小远近随时停止调整，坚持摄像机和被摄对象的维度一致。
二、依据企业的特点制定宣传片拍摄角度，在拍摄进程中拍摄角度的不同表达意义也不同。当摄像机角度高于被摄对象以俯拍的方式，合适于大局面拍摄，这样容易表现出画面的**和层次感，同时添加画面立体感。
三、在实践拍摄宣传片进程中可以调整摇移速度，对被摄对象停止跟踪。更重要的是，要坚持挪动的速度和稳定性，这种手法有利于给画面营建紧张、运动的气氛。
四、在拍摄公司宣传片时环境亮度、角度以及推拉摇移镜头的节拍都会影响最终的效果。另外还需求坚持积极的心态，这样才干播种更多的画面细节。
扩展材料：
注意事项：
1、解说词
电视解说词应叙事干净利落，言语晓畅明白，词句短小简约，言语力图口语化、形象化。
解说词不是画面的复杂阐明，而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化，以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。电视解说词像一根链条，把电视画面与同期声连接起来，使其构成一个完好的集合体。
写作电视解说词时应尽量用浅显生动的言语来解释景象、说明道理。在阐述时应透彻、深入、富有思辩颜色和哲理。解说词切忌空话。
2、表现细节
电视专题片所记载的人和事，只要经过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才干到达表现情、包含理的效果，假如一部电视专题片没有热情，通篇是干巴巴的说教，就不会吸引观众的视野，就收不到应有的效果。
而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景，就需求留意表现细节。由于细节是表现人物、事情、社会环境和自然景物的最小单位，典型的细节能以少胜多，以小见大，起到画蛇添足的作用，从而给观众留下深入的印象。
参考链接：企业宣传片_
公司宣传片拍摄四大技巧
一、拍摄角度通常是以人的视觉特征作为参考，整个取景效果也应以**颠簸的形态去出现。所以，摄像师在拍摄进程中依据被摄物的大小远近随时停止调整，坚持摄像机和被摄对象的维度一致。
二、依据企业的特点制定宣传片拍摄角度，在拍摄进程中拍摄角度的不同表达意义也不同。当摄像机角度高于被摄对象以俯拍的方式，合适于大局面拍摄，这样容易表现出画面的**和层次感，同时添加画面立体感。
三、在实践拍摄宣传片进程中可以调整摇移速度，对被摄对象停止跟踪。更重要的是，要坚持挪动的速度和稳定性，这种手法有利于给画面营建紧张、运动的气氛。
四、在拍摄公司宣传片时环境亮度、角度以及推拉摇移镜头的节拍都会影响最终的效果。另外还需求坚持积极的心态，这样才干播种更多的画面细节。
企业宣传片的拍摄技巧和拍摄要领
在大多数状况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一概地运用平摄，就会使观看的人感到平淡有趣。偶然变换一下拍摄的角度，就会使影片减色不少。
拍摄角度大致分为三种：平摄(程度方向拍摄)、仰摄(由下往上拍摄)、俯摄(由上往下拍摄)。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机坚持程度方向时拍摄，这样比拟契合人们的视觉习气，画面效果显得比拟平和波动。
假如被拍摄的配角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最温馨的地位。
假如拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该依据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿态。譬如拍摄坐在沙发上的配角或在地板上游玩的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者一直处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，由于观看的角度不同就会发生不同的心思感受。仰视一个目的，观看者会觉得这个目的好象显得特别矮小，不论这个目的是人还是景物。假如想使被摄者的抽象显得矮小一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种办法去拍摄，可以使主体位置失掉强化，被摄者显得更宏伟矮小。
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来严重的变化。假如用低方位向上拍摄，可以进步此人威武、矮小的抽象。会使配角的位置更好地突现出来。假如把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至配角人物说的话也会添加重量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为激烈，人物再略微抬头，甚至有些要挟感。
在采用由下往上拍摄时要留意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，由于面部表情会太过于夸大，时常会呈现分明的变形，在不适宜的场所运用这种视角能够会歪曲美化主体。这种效果切记不要滥用，偶然的运用，可以渲染氛围，加强影片的视觉效果;假如运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是应用这种变形夸大手法，从而到达非凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的地位高于被摄体，镜头倾向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大局面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。
假如从较高的中央向下俯摄，就可以完好地展示从远景到近景的一切画面，给人以辽阔广大的觉得。采用高机位，大仰望角度拍摄就可以添加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会减弱人物的气势，使观众对画面中的人物发生高高在上的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实践更胖。
假如从比被摄人物的视野略高一点上方拍摄停止近距离特写，有时会带点蔑视的滋味，这一点要留意;假如你从上方角度拍摄，并在画面人物的周围留下很多空间，这个人物就会显得孤独。
4、物视角的拍摄
视角的反映要契合正常人看事物的习气。有些时分，能够需求表现出拍摄主体的视角，在这种状况下，不论拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。异样，小孩俯视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情形是：首先应降低高度(与蹲着的人眼睛的地位同高)去俯摄来人的脚部，然后再渐渐向上移动镜头停止仰摄，最初抵达脸部，而不能去直接平摄，这样才契合常理。
直接向下仰望的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度停止拍摄，可以添加片中观看者与上面场景的间隔。
拍摄设备：
1、DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同层次的后期拍摄设备
2、灯光、吊臂、轨道等拍摄辅佐设备
3、有广播级的影视编辑设备及**的动画制造设备、数码音乐分解制造设备
4、专业演播室
拍摄预备：
1、三脚架
三脚架是首格微视企业宣传片拍摄中重要的工具，在很多场所它都能起到波动的作用，从而使你拍摄出波动的画面。市面上的三脚架林林总总，价钱从几千到十数万不等，依据影视公司才能选择。
2、运用手动对焦功用
自动对焦是数码摄像机的一个很适用的功用，合适初学摄像的冤家们运用。关于专业的企业宣传片拍摄来讲，必需运用手动对焦，这是专业摄像的前提;很多时分还需求手动对焦确定前景、后景的景深地位与效果。
3、遮光罩
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能避免非成象光的进入，防止雾霭;在顺光和侧光摄影时，可以防止四周的散射光进入镜头;在灯光摄影或夜间摄影时，可以防止四周的搅扰光进入镜头。运用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所发生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，较少杂光对主体的搅扰，使夜景拍摄的画面显得比拟纯洁。
4、白平衡的调理
摄像机的感光元件CCD没有方法像人眼一样会自动修正光线的改动，所以我们要注重白平衡的调理。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色彩以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之得到特有的色温觉得，运用一本校色谱停止白平衡的调理是比拟好的解决方案。
5、防抖功用
开启防抖功用可以无效地增加拍摄画面的颤动和脱尾。
拍摄要领：
平
：指运动进程中始终保持摄影机的程度。假如画面没有坚持程度，画面中的固定形态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不只给人的视觉效果不舒适，而且给人形成心思上的不波动、动荡不安的觉得。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的程度形态。
准：
指运动摄影进程中的画面起幅和落幅的焦点要**、构图要**，拍摄时留意跟焦点的技巧。摇画面时要依照落幅站好地位，再从起幅开端摇，这样既可以保证摇摄的速度平均，又可以统筹拍摄进程中的画面构图的准确性。
稳：
指运动摄影进程中的画面要保持稳定，不能摇摆，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而形成心思的不安心情。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或许让身体找一个依托点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可增加摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功
匀：
指运动摄影进程中摄影机的运动速度要平均，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和中止要有加力和减力进程。
拍摄的时分，一定要依据脚本停止合理的现场布置，有时候一些意境不仅仅只是灯光或许风向或许天气来停止渲染的，更注重的是拍摄企业宣传片时关于全体脚本创意精华的领悟，将就不一定能出好的作品。
在大多数状况下，拍摄录影带要以平摄为主。但是一部片子全篇一概地运用平摄，就会使观看的人感到平淡有趣。偶然变换一下拍摄的角度，就会使影片减色不少。
拍摄角度大致分为三种：平摄（程度方向拍摄）、仰摄（由下往上拍摄）、俯摄（由上往下拍摄）。
1、平方向拍摄
大多数画面应该在摄像机坚持程度方向时拍摄，这样比拟契合人们的视觉习气，画面效果显得比拟平和波动。
假如被拍摄的配角的高度根摄像者的身高相当，那么摄像者的身体站直，把摄录像机放在胸部到头部之间的高度拍摄，是最正确的做法，也是握着录像机最温馨的地位。
假如拍摄高于或低于这个高度的人或物，那么，摄像者就应该依据人或物的高度随时调整摄像机高度和身体姿态。譬如拍摄坐在沙发上的配角或在地板上游玩的小孩时，就应该采用跪姿甚至趴在地上拍摄，使摄像机与被摄者一直处于同一水平线上。
2、由下往上拍摄
不同的角度拍摄的画面传达的信息不同。同一种事物，由于观看的角度不同就会发生不同的心思感受。仰视一个目的，观看者会觉得这个目的好象显得特别矮小，不论这个目的是人还是景物。假如想使被摄者的抽象显得矮小一些，就可以降低摄像机的拍摄角度倾斜向上去拍摄。用这种办法去拍摄，可以使主体位置失掉强化，被摄者显得更宏伟矮小。
拍摄人物的近距离特写画面时，拍摄角度的不同，可以替这些人物的神情带来严重的变化。假如用低方位向上拍摄，可以进步此人威武、矮小的抽象。会使配角的位置更好地突现出来。假如把摄像机架得够低，镜头更为朝上，会使此人更具威慑力，甚至配角人物说的话也会添加重量。观众看到这样的画面，就会有压迫感，特别是近距离镜头，表现地尤为激烈，人物再略微抬头，甚至有些要挟感。
在采用由下往上拍摄时要留意，这种角度所拍出来的效果通常并不理想，由于面部表情会太过于夸大，时常会呈现分明的变形，在不适宜的场所运用这种视角能够会歪曲美化主体。这种效果切记不要滥用，偶然的运用，可以渲染氛围，加强影片的视觉效果；假如运用过多过滥，效果会适得其反。但有时拍摄者就是应用这种变形夸大手法，从而到达非凡的视觉效果。
3、从上往下拍摄
摄像机所处的地位高于被摄体，镜头倾向下方拍摄。超高角度通常配合超远画面，用来显示某个场景。可以用于拍摄大局面，如街景、球赛等。以全景和中镜头拍摄，容易表现画面的层次感、纵深感。
假如从较高的中央向下俯摄，就可以完好地展示从远景到近景的一切画面，给人以辽阔广大的觉得。采用高机位，大仰望角度拍摄就可以添加画面的立体感，有时可以使画面中的主体具有戏剧化。
同仰摄的效果相反，从高角度拍摄人物特写，会减弱人物的气势，使观众对画面中的人物发生高高在上的优越感。画面中的人物看起来会显得矮一点，也会看起来比实践更胖。
假如从比被摄人物的视野略高一点上方拍摄停止近距离特写，有时会带点蔑视的滋味，这一点要留意；假如你从上方角度拍摄，并在画面人物的周围留下很多空间，这个人物就会显得孤独。
4、物视角的拍摄
视角的反映要契合正常人看事物的习气。有些时分，能够需求表现出拍摄主体的视角，在这种状况下，不论拍摄的高度是高是低，都应该从主体眼睛高度去拍摄。如：一个站着的大人观看小孩，就应把摄像机架在头部的高度对准小孩俯摄，这就是大人眼中看到的小孩子。异样，小孩俯视大人就要降低摄像机高度去仰摄。
再如，一个正蹲在地上干活的人，要表现他看来到他面前的人的情形是：首先应降低高度（与蹲着的人眼睛的地位同高）去俯摄来人的脚部，然后再渐渐向上移动镜头停止仰摄，最初抵达脸部，而不能去直接平摄，这样才契合常理。
直接向下仰望的画面通常被用来显示某人向下看的视角。用远摄或广角的拍摄方式从高处以高角度停止拍摄，可以添加片中观看者与上面场景的间隔。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同层次的后期拍摄设备
灯光、吊臂、轨道等拍摄辅佐设备
有广播级的影视编辑设备及**的动画制造设备、数码音乐分解制造设备
专业演播室 1、三脚架。
三脚架是企业宣传片拍摄中重要的工具，在很多场所它都能起到波动的作用，从而使你拍摄出波动的画面。市面上的三脚架林林总总，价钱从几千到十数万不等，依据影视公司才能选择。
2、运用手动对焦功用。
自动对焦是数码摄像机的一个很适用的功用，合适初学摄像的冤家们运用。关于专业的企业宣传片拍摄来讲，必需运用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时分还需求手动对焦确定前景、后景的景深地位与效果。
3、遮光罩。
镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能避免非成象光的进入，防止雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以防止四周的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以防止四周的搅扰光进入镜头。运用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所发生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，较少杂光对主体的搅扰，使夜景拍摄的画面显得比拟纯洁。
4、白平衡的调理。
摄像机的感光元件CCD没有方法像人眼一样会自动修正光线的改动，所以我们要注重白平衡的调理。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色彩以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之得到特有的色温觉得，运用一本校色谱停止白平衡的调理是比拟好的解决方案。
5、防抖功用。
开启防抖功用可以无效地增加拍摄画面的颤动和脱尾。 平 ：指运动进程中始终保持摄影机的程度。假如画面没有坚持程度，画面中的固定形态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪斜斜，不只给人的视觉效果不舒适，而且给人形成心思上的不波动、动荡不安的觉得。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的程度形态。
准： 指运动摄影进程中的画面起幅和落幅的焦点要**、构图要**，拍摄时留意跟焦点的技巧。摇画面时要依照落幅站好地位，再从起幅开端摇，这样既可以保证摇摄的速度平均，又可以统筹拍摄进程中的画面构图的准确性。
稳 ：指运动摄影进程中的画面要保持稳定，不能摇摆，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而形成心思的不安心情。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或许让身体找一个依托点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可增加摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功
匀： 指运动摄影进程中摄影机的运动速度要平均，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和中止要有加力和减力进程。 1.主体物在进出宣传片画面时，我们拍摄需求留意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一同主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄的画面能否有“跳轴”景象。在拍摄的时分，假如拍摄机的地位一直在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是分歧的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需求以外是无法组接的。
2.拍摄一个局面的时分，“景”的开展不宜过火猛烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的缘由我们在拍摄的时分“景”的开展变化需求采取按部就班的办法。
3.镜头组接的工夫长度的掌握十分重要。每个镜头的中止工夫长短不一，首先是依据要表达的内容，观众的承受才能决议，其次还要思索到画面构图等要素，近景中景等镜头大画面包括的内容较多，观众需求看清楚这些企业宣传片画面上的内容，所需求的工夫就**长些。远景、特写等镜头小的画面，所包括的内容较少，观众无需很长的工夫来读，所以需求的工夫要短。
4.镜头组接的节拍掌握是很难控制的，企业宣传片节拍除了经过演员精彩到位的扮演，镜头恰如其分的转换和运动，音乐的配合，场景的工夫空间变化等要素表现外，组接手腕的运用是十分重要的，因而应该严厉掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才干完成。
